46 лет натурщицей у Ауэрбаха: история искусствоведа Кэтрин Ламперт

В прошлом ноябре картина Эвана Глоу «Жена Потифара» была продана на частном аукционе Christie's в Лондоне. «Мы все так волновались, — вспоминает искусствовед и куратор Кэтрин Ламперт. — Я много раз пыталась выяснить, где находится эта картина». Полотно, на котором изображена женщина, удерживающая мужчину оранжевой тканью, стало последним, о котором Глоу говорил с Ламперт перед смертью в августе 2000 года. Они были знакомы с её 20-летия, она организовала его первую крупную выставку в 1974 году, а в последние месяцы жизни работала над каталогом-резоне его работ.

«Жизнь, полная искусства»

Кэтрин Ламперт родилась в 1946 году в Вашингтоне и приехала в Лондон в 20 лет — по обмену, учиться скульптуре в Школе изящных искусств Слейд. Позже она работала в Художественном совете и галерее Хейуорд, а с 1988 года — директором галереи Уайтчепел. «Я была настойчивой и добивалась своего», — говорит она. Именно Ламперт убедила Люсьена Фрейда попросить куратора Нормана Розенталя организовать выставку Ауэрбаха после долгого забвения. А в 2019 году подготовила показ Паулы Рего, на которую тогда «не было явного спроса», после чего интерес к художнице резко вырос.

46 лет в студии Ауэрбаха

Ламперт позировала Ауэрбаху дольше всех, кроме его жены: еженедельные двухчасовые сеансы с 1978 по ноябрь 2024 года. «Это был очень особенный уклад жизни на 46 лет. Фрэнк, его работа, привилегия быть в его студии — это изменило жизнь. Он затронул меня эмоционально», — рассказывает она. В 2013 году, готовя выставку Домье в Королевской академии, она поехала в Берлин и по адресу, который назвал Ауэрбах, нашла камни преткновения в память о его родителях, погибших в Освенциме. «Такие детали начинают значить что-то, если ты не просто врываешься за историей», — замечает Ламперт.

Она продолжает: «Я очень, очень скучаю по нему. Трудно привыкнуть. Я скучаю по его голосу и по ритму наших встреч». После смерти Ауэрбаха она несколько месяцев документировала книги в его студии, отмечая изображения на страницах, оставленных открытыми на полу.

Фрейд, Глоу и другие

С Люсьеном Фрейдом Ламперт познакомилась в 1981 году. Она видела его еженедельно, а иногда получала открытки с приглашением «прийти потанцевать». «Люсьен был очарователен, — говорит она. — Мог просто коснуться плеча, и ты чувствовала, что никого больше не существует». Фрейд хотел, чтобы и она позировала ему, но «для этого нужно много времени в течение дня», а у неё уже были обязательства перед другими художниками — и муж, и работа. Дэвид Хокни, чей портрет кисти Фрейда писался 120 часов, и сам Глоу, который отказался позировать, сославшись на нехватку времени. «Глоу умер молодым, в 60 лет, так что он, вероятно, был прав», — заключает Ламперт.

«Позирование дало мне всё, — признаётся она. — Я всегда уходила в прекрасном настроении. Это никогда не подводило». Сейчас Ламперт продолжает кураторскую работу: в MK Gallery в Милтон-Кинсе идёт её выставка «Эван Глоу: Дуга от глаза», а в Национальной портретной галерее — выставка Фрейда. «Я никогда не хочу останавливаться, — говорит она. — Это так увлекательно — думать об искусстве и видеть его».